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Picasso Et YSL!Qu 'Est - Ce Qu' Ils Cherchent?

2010/8/4 16:23:00 65

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Picasso

Yves Saint Laurent, l 'architecte français, a directement mis son œuvre sur sa robe.

Tout le monde aime les artistes.

Beaucoup de designers sont de tous les temps.

Museum

Des clients habituels.

Les musées et apprécie l'intérêt le plus grand des oeuvres d'art n'est pas seulement Anna Sui hobbies, elle est la plus importante source d'inspiration pour la conception, les rétro - Anna Sui dans l'os est peut - être le produit de l'amour de l'art.

Anna Sui artiste préféré est Waterhouse John Williams peintre anglais néo - classique, c'est pour elle l'influence la plus profonde de l'artiste, le "New York Times" a dit Anna Sui: "de Mlle Anna Sui est la combinaison de l'art et de la mode.

Au début de cette année, Anna Sui également à New York, le Musée d'art libre, James McNeill Whistler Room Peacock conçu pour l'inspiration, la création d'un t - shirt de série.

Yves Saint Laurent et lui - même est une génération de maître de l'art, né dans une famille noble, et a bénéficié de l'art de cultiver, l'art de la peinture est toujours source d'inspiration du Yves Saint Laurent.

YSL

L'une des pièces d'un ensemble de publicités a lancé en 1998, les tableaux impressionnistes français Monet imite chef classicisme - déjeuner sur l'herbe.

Cette série de publicit, les filles nues dans un souffle - ysl neutre des colis, et la ligne de visée du désir a été pféré à ces corps nu sur un mannequin.

Riva Designer Lorenzo de l'Italie, de la peinture est le plus grand de faible intérêt, de 11 ans, la première fois qu'il a dessiner devienne réalité, la robe de ma sœur pour lui plus tard, à l'âge de 18 ans, il est devenu un smoking et concepteurs de mariage italien célèbre.

Il a dit que l'art a toujours le désir de sa création, il peut toujours à partir de l'artiste le plus grand corps de trouver l'inspiration.

Parmi eux, Enrico Baj, maître dans l'art de LucioFontanta et Rotella Mimmo qu'il apprécie plus artiste.

Muse - les concepteurs de femme peintre mexicain Frida Kahlo

Yves Saint Laurent simplement son incarnation de Monet la peinture

Enrico Baj, Rotella Fontana et Mimmo Lucio est Lorenzo Riva inspiration Muse.

Jean Paul Gaultier devrait être l'un des artistes favoris de rendre hommage à l'art de la peinture.

, Kahlo Frida femme peintre mexicain vie légendaire est peut - être l'esprit de Jean Paul Gaultier.

Le printemps de 1998 de la série "une vie pleine de punk SM et le vent que le faisceau de câbles de type" conception, est presque une copie de "Frida Kahlo créée en 1944 the Broken column", même à partir de modèles de maquillage à la déduction de l'expression, la maîtresse comme dans les tableaux jusqu'à la piste.

L'influence de la peinture Folk Art Mexique sur de très grandes Frida Kahlo, dans ses tableaux, l'image de la femme en général est décrite comme un manteau en couleurs vives, plein de femmes sexy mexicain.

Mais Jean Paul Gaultier a sur l'image de la femme mexicaine Frida Kahlo tableaux inspiré, et combine le mode de conception audacieuse, réussi à créer un "mexicain" série.

En 2006, la semaine de la mode, Sue Wong en plus de la présentation de ses travaux de la série de l'été 2007, mais également de nous apporter une "de la culture et de l'art de l'expérience mexicaine".

La série les frais de jaune, de couleur rouge, etc. la voyante, principalement, de vif de montrer de la culture populaire au Mexique.

L'intitulé "création de séries de New Romantics" sue Wong, même l'admettre, c'est la "sensation Frida Kahlo".

Un autre styliste, Louis verdad, considère que Frida Kahlo est « ma source d 'inspiration, un atout mexicain » et c' est l 'œuvre de Frida Kahlo qui a inspiré la série Louis verdad d en automne 2005 - d' un bouquet de fleurs brillantes sur la tribune des mannequins à la mode traditionnelle mexicaine, qui a été pformée en mode mexicaine et qui a vu le folklore mexicain s' épanouir.

Picasso actif dans l 'industrie du vêtement

Alexander McQueen, Isabella Blow, Yves Saint Laurent, tous ces maîtres de costume sont de grands fans de Picasso.

En tant que fondateur de l 'art moderne et représentant de la peinture contemporaine occidentale, Picasso est la muse d' inspiration la plus importante des créateurs de mode.

Au cours de sa carrière artistique, il a connu des périodes Blues sombres, des roses douces, des périodes stéréotypées, classiques et post - surréalistes, dont le riche patrimoine de peinture et le style multilatéral de l 'art ont inspiré chaque styliste de mode.

Le regretté Architecte britannique Alexander McQueen a été qualifié par les médias de "Picasso dans l 'industrie de l' habillement" - génie, impitoyable, obsédé par la poursuite et l 'attachement à l' art, un style changeant - tous deux avec des similitudes étonnantes dans leurs domaines respectifs.

Et Picasso est aussi l 'artiste de peinture préféré d' Alexander McQueen et de sa Comédie Isabella Blow, et il a rendu hommage à Picasso à plusieurs reprises dans ses œuvres.

En outre, yvessant Laurent est un fan de Picasso, non seulement dans le salon de l 'appartement parisien, avec une peinture Picasso évaluée à 30 millions d' euros, mais aussi dans le cadre d 'un projet de robe inspiré par la peinture Picasso.

Et la marque Crooks & Castles a lancé des t - shirts sur le thème Picasso.

Qui a conçu le collier de la jupe et Dalli 蒙特里安?

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Dsquared2 * Salvador Dali Formiche: 1936 en parlant de Dali (Salvador Dali), convulsions, bizarre, Lenovo abstraite sera dans notre esprit, et c'est l'un des thèmes les plus fréquemment utilisés, critique d'art, d'analyse, de la colonie de fourmis Dali représentant de la mort et de la destruction.

Personne n 'oubliera la vente d' œuvres d 'art de Yves Saint Laurent.

Ces collections privées de prix journaliers ont suscité l 'appétit d' innombrables personnes et, selon des estimations privées du marché, la valeur totale de la collection Yves Saint Laurent s' élèverait à 300 millions d 'euros!

Ou peut - être cela explique - t - il parfaitement pourquoi les oeuvres de Yves Saint Laurent sont riches en facteurs artistiques et qu 'il peut utiliser ses vêtements pour présenter les peintures et les traits de Monterey, Monet, Picasso et autres.

深深陷入艺术漩涡的艺术大师当然不只有Yves Saint Laurent，Karl Lagerfeld的Chanel 1997 秋冬系列就曾受到了抽象表现主义大师 Wassily Kandinsky 的启发;设计界鬼才John Galliano 也常常从凡高、达利、Andy Warhol 等绘画艺术家身上找到创作的灵感，他的第一个Dior 高级订制时装周——1997 春夏系列以绘画大师Boldini 为灵感，2003 年的秋冬系列的发布会由让人联想起超现实主义画家达利的名作《The Persistence of Memory》。

Dans le livre mode (histoire de la mode), publié par Gertrud Lehnert, professeur à l 'Université centrale de Saint - Martin à Londres, Gertrud Lehnert estime que la mode est entrée dans l' ère moderne dans les années 20 du siècle dernier.

Pour la première fois dans l 'histoire, elle ne se cache plus derrière d' autres arts - architecture, littérature, peinture ou design - mais en équilibre avec son développement, la mode devient un domaine d 'art indépendant.

En même temps, à cette époque, les artistes de l 'avant - garde s' intéressaient beaucoup à la mode, et les artistes de l' avenir voulaient même la séparer du corps humain et la pformer en une forme d 'art indépendante reflétant le mouvement artistique et promouvant les formes modernes de vie urbaine.

Cela signifie que depuis la naissance de la mode moderne, l 'art est étroitement lié.

N 'oubliez pas que les stylistes d' aujourd 'hui ont une autre étiquette d' identité: les artistes.

Regardez les maîtres de conception de l 'Académie, John Galliano, Tom Ford, Alexander McQueen, Marc Jacobs, Donna Karan, Anna Sui, etc., qui ont suivi des cours d' art pur et d 'histoire de l' art occidental et occidental pendant leurs études universitaires.

Il y a même des stylistes de mode qui étudient la peinture et l 'art à l' université, comme Yves Saint Laurent, Christian Lacroix, etc.

Coco Chanel et des artistes français et européens ont eu une relation très profonde; le vieux Bouddha Karl Lagerfeld, qui s' était fait de bons amis quand il était jeune, était un artiste de la rive gauche de Paris; Yves Saint Laurent possédait une collection privée comparable à n 'importe quelle grande collection d' art du monde.

Mode de conception moderne de la naissance du moment est vouée à l'échec et l'art d'affinité.

Ou est le travail d'un artiste, ou une école d'art à la conception de l'influence directe.

Par exemple, un chef - d'œuvre, prononcées de Picasso et Dalí futuriste, impressionniste, néo - impressionnisme, cubisme surréalisme,, des factions dans le domaine de l'art de la peinture de déconstruction, etc. sont directement sur le styliste de différents âges.

C'est précisément parce que l'art de l'introduction et de la participation, de sorte que la mode est devenu une partie de l'art.