英国人デザイナーグレース・ボナーのクライマックスを鑑賞する男性ならではのパワー

6月8日からロンドン、ミラノ、パリで2019春夏メンズウィークが続々と開幕した。各ファッションブランドは、新世代の消費者を誘致するために、新しいデザインスタイルを積極的に求めている。さらに若いトレンドを捉えることに長けた新興デザイナーブランドも頭角を現しつつある。

今シーズンの紳士服ウィークでは、各ブランドシリーズが穏健で活発なデザインスタイルの間でバランスを取りながら、流行要素とソーシャルネットワークをより余裕を持って運用し、新世代の消費者を抱擁するために迅速に自己変革した。

　若手ブランドが急成長

前シーズンのロンドンメンズウィークでは、英国人デザイナーのグレース・ウォールズがボナーは間違いなく最も輝かしい新興デザイナーの一人だ。2016年度LVMHヤングデザイナーコンテストの優勝者として、彼女のトレードマーク的な作品はやせて背の高い黒人のイメージを示した。このユニークな視点は、Bonnerに急速に注目を集めている。

今シーズン、英国王立芸術アカデミーを卒業したばかりの若手デザイナーBiancaSaundersは黒人のイメージに対するデザインを推進し続けている。Dazed誌のインタビューに答えたSaunders氏は、「サマーウェアの肢体の露出とカバーのバランスを通じて、中性化とセクシーな要素の背後にある、男性ならではのパワー感を表現したい」と話した。Saunders氏は、男装デザインには現在欠けている考え方の一つだと考えている。

ファッションデザインのほか、Saundersもプロモーション映像などのマルチメディアプレゼンテーション方式のデザインや制作に手がけている。「これらの方法を通じて、服飾はデザイナーの最初の審美的な方法で表現され、広く検討されることができる」とSaunders氏は述べた。「私にとって仕事の重要な原動力の一つは、議論を呼ぶことができるデザイン作品を作ることだ」。

もう一つの急成長を遂げた若手デザイナーブランドはクレイグ・グリーンだ。このデザイナーはロンドン出身で、昨シーズンのロンドンメンズウィークで注目を集めた。今季はフィレンツェで開催されるピッティを選んだUomo男装展示会は、清掃労働者、外科医、宅配業者の制服をヒントにした新シーズンの男装シリーズを発表した。「彼らはすべて現代都市生活のキーポイントだ」とガーディアン紙のインタビューに答え、「これらの作品は現代都市生活における男性のマッピングであり、ここでは希望、夢、焦りが共存している」と述べた。

しかし、若いブランドの成長の背後には、ロンドン・メンズ・ウィークの大物不在の問題も浮き彫りになっている。今シーズン、BurberryとJ.W.Andersonはロンドン・メンズウィークを欠席し、収益不振のメンズシリーズに代わって、来季のレディースショーで中性的なスタイルの服を発売する計画だ。昨年ロンドンで活躍したクレイグはグリーンがフィレンツェに行くことを選んだのはもっと意外だった。Greenから見れば、Pitti Uomoは明らかにより広い市場空間を意味している。

これに対し、GQ英国版編集長のDylan氏はジョーンズ氏は、「ロンドン・メンズ・ウィークの最もユニークな強みは、英国が才能あふれるデザイナーを輩出していることだ。ロンドンには30歳以下の優秀なファッションデザイナーが多く、若い消費者に最も近づけることは他の都市にはない」と述べた。それでもブランド流出を避けることは、ロンドン・メンズ・ウィークの現在最大の挑戦の一つだ。

　伝統的なブランドの新たなスタート

新世代の消費者を誘致する上で、若いブランドは天然の強みを持っている。比較的に、伝統的なブランドは多くの懸念に直面しており、長期的に形成されたブランドイメージも既存の消費者層も、その変革を阻害する原因になる可能性がある。しかし、多くの障害に直面しても、今回のミラノメンズウィークでは、プラダとアルマニが納得のいくデザインで合格点を渡した。

革新的で落ち着いたファッションバランスの中で、Armaniはクラシックなデザインから答えを探しています。ミラノのArmaniショー会場では、モデルたちは1980年代風のファッションを身につけ、シンプルで爽やかで、繊細で柔らかい。古典回帰のテーマを体現するために、Armaniは臨時に会場に巨大なスクリーンを張り、1980年代に使用された巨大な「GA」レトロ商標をスクリーンに投影した。

カラーコーディネートでは、定番の黒、白、グレーの3色以外に、Armaniは濃淡の異なる青をふんだんに使用しています。スーツ、シャツからクルーネックTシャツまで、ゆったりとしたシルク素材の裁断と素材は、ビーチリゾートの快適さとレジャーを思わせる。全体的に言えば、Armaniのレトロなショーはシンプルで洗練されたデザインの風格を再演出し、Armaniの一貫したスタイルを踏襲しながら、目の前を明るくする。

アーマニの落ち着いた冷静さに比べ、プラダは今季、極めて鮮やかでアクティブなデザインスタイルを採用している。デザイナーMiucciaプラダは今季の服を形容するために「セクシー」という言葉を直接選んだ。バックグラウンドでガーディアン紙のインタビューを受けた時、Miucciaはプラダ氏は「ファッション業界では、人々は独特の言葉を選ぶことに熱中しているが、私はそんなに抽象的で誇張したくない。『セクシー』はそのシンプルでストレートな表現だ」と話した。

上着と頭部のアクセサリーにおいて、Pradaは大胆に鮮明なベースカラー、マジックなテクスチャ効果と独特の材料衝突を採用した。ボトムでは、モデルたちはシンプルな黒のスポーツパンツを身につけていることが多い。Miuccia プラダはこの半ズボンのセクシーなスタイルを女装中のミニスカートと類比した。「セクシーは永遠にファッション業界に存在し、それは人々が服を着る目的の一つだ」。

全体的に言えば、鮮やかなセクシースタイルの背後には、Pradaが伝統を捨てて大胆に突破する決意がある。最終的に、今季のスタイルがユニークなプラダのメンズショーはミラノで大成功した。

　新しいデザイナーがブランドスタイルを再構築

ミラノのメンズウィークが幕を閉じたばかりで、パリは今季のメンズウィークのクライマックスを迎えた。ここでは、DiorとLVがブランドの新任メンズデザイナーによる初のショー作品を発表する。この2人の人気デザイナーも、流行文化を把握し、ソーシャルネットワークを運用する達人だ。パリでは伝統的なファッションブランドはソーシャルネットワーク時代のアピール力と影響力を余裕を持って示している。

　　Kim ジョーンズはLVメンズシリーズを再活性化させた重要な功労者とされている。そして今年3月、ジョーンズ氏はDiorに移籍し、2019春夏シリーズのメンズのデザインディレクターを務めることを確認した。ジョーンズ氏がソーシャルメディアで明らかにしたところによると、米アーティスト、デザイナーのKAWS氏と協力し、Diorのメンズシリーズを再解釈する。この発表会は開幕前から業界内の注目度が高かった。

ジョーンズが去った後、LVはアメリカ人デザイナー、Off-White創業者Virgilを招待したAblohはメンズ部門を担当し、ブランド164年の歴史上初のアフリカ系クリエイティブディレクターでもある。このスターデザイナーとナイキ、ジミーChoo、Moncler、イケアには人気の連名デザインがあり、SNSアカウントにも多くのファンがいる。ソーシャルメディアで意図せずに明らかにした情報を通じて、LVの新しいメンズシリーズも急速に人気を集めている。LVは現地時間6月21日、パリのロイヤル宮殿で開催された2019春夏メンズショーを世界に生中継した。ラグジュアリーとストリートの中間のスタイルを通じて、VirgilAblohはLV男装新しい風貌をもたらす。